Insegnamento a.a. 2010-2011

Obiettivi formativi del corso

Obiettivo essenziale del corso è fornire agli studenti gli strumenti culturali per una lettura critica e consapevole dell'opera d'arte con particolare riferimento alla pittura e alla scultura del Cinquecento, del Seicento e del Settecento. In questa ottica è innanzi tutto opportuno illustrare i criteri metodologici essenziali per la comprensione e l'interpretazione dell'opera d'arte.

• Analisi delle qualità formali dell'opera.
• Analisi dell'iconografia e dei significati espliciti o allegorici del soggetto.
• L'opera in rapporto al contesto sociale e alla committenza.
• Fortuna critica e collezionistica: variazione del gusto ed evoluzione della sensibilità.

Programma sintetico del corso

Il lavoro didattico è diviso tra lezioni in aula e lezioni davanti alle opere d'arte ed è in particolare destinato a creare consuetudine con il linguaggio della critica d'arte. Si privilegiano problemi figurativi di grande rilevanza, per favorire la conoscenza dei momenti salienti nella produzione artistica. Un'attenzione particolare è dedicata alla visione diretta delle opere in sedi pubbliche (musei di Milano e della Lombardia) e laboratori di restauro, allo scopo di sviluppare una sensibilità visiva e una prima conoscenza degli aspetti materiali della produzione artistica; in quelle sedi si ha l'occasione di incontrare alcuni operatori nel campo dei beni culturali (conservatori di musei, restauratori), ed è l'occasione per conoscere i loro metodi di lavoro. La visita e l'analisi critica di importanti iniziative espositive aperte nei mesi dello svolgimento del corso consentono infine di discutere il rapporto tra ricerca storico artistica e divulgazione.

Descrizione dettagliata delle modalità d'esame

L'esame sarà svolto in forma orale.

Testi d'esame

I testi saranno indicati all'inizio del corso.